Przeglądnięte przez
Tag: style we wnętrzach

Kolor roku 2018 i jak wprowadzić go do wnętrz

Kolor roku 2018 i jak wprowadzić go do wnętrz

PANTONE 18-3838 Ultra Violet to kolejna propozycja instytutu Pantone na kolor roku 2018. Nie wiem jak dla Was, ale dla mnie jest to dość zaskakujący wybór – w związku z coraz śmielszym sięganiem w trendach designerskich do stylistyki z różnych okresów XX w. spodziewałam się raczej czegoś cieplejszego, czegoś pomiędzy kolorem żółtym a pomarańczowym. Jakie były Wasze typy?

Przypomnijmy, w roku 2017 wybór Pantone padł na Greenery – czyli soczystą zieleń kojarzącą się ze świeżością, roślinnością. W ten sposób Pantone chciał poniekąd zwrócić naszą uwagę na ekologię. Zajrzyjcie do mojego wpisu o tym kolorze (klik).

Pantone

Oto kolory wybrane na kolory roku według Pantone w ostatnich latach:

Pantone
Pantone
Pantone

Jak Instytut Pantone tłumaczy wybór na rok 2018?

Pantone

Kolor roku Pantone to coś więcej niż ” trendy ” w świecie projektowania; tak naprawdę to odzwierciedlenie tego, co jest potrzebne w dzisiejszym świecie.– mówi Laurie Pressman, wiceprezes Pantone Colour Institute. To kolor pełen sprzeczności – zawiera zarówno ciepłe (czerwony) jak i zimne (niebieski) tony, przywodzi na myśl kosmos, magię, coś tajemniczego, mistycznego ale kojarzy się również z królewskością, bogactwem, złożonością, kunsztem i władzą kościelną. Był ulubionym kolorem fowistów w rewolucyjnej pierwszej dekadzie XX wieku, i przechodził rozkwit wśród muzyków, takich jak Jimi Hendrix pod koniec lat 60. i na początku lat 70. Odważny i pełen emocji PANTONE 18-3838 Ultra Violet symbolizuje oryginalność, pomysłowość i wizjonerskie myślenie, które wskazuje nam drogę ku przyszłości. Ogromne nocne niebo jest symbolem nieskończoności i nieskończonych możliwości, inspiruje do chęci poznawania świata.

Czym jest Pantone Color Institute?

Pantone Color Institute to, uznawana na całym świecie jako wiodące źródło informacji o kolorach, firma konsultingowa, która prognozuje światowe trendy kolorystyczne i doradza firmom w zakresie identyfikacji kolorystycznej. Insytut Pantone współpracuje ze światowymi markami, aby wykorzystać siłę, psychologię i emocje kolorów w swojej strategii projektowania.

Ponieważ ludzie stają się bardziej zafascynowani kolorem i zdają sobie sprawę z jego zdolności do przekazywania znaczeń, Insytut Pantone próbuje nadać ton nadchodzącego roku. Kolor roku Pantone wpływa na trendy we wszystkich kreatywnych dziedzinach – od mody po projektowanie wnętrz.

Z jakimi kolorami koresponduje Ultra Violet?

Eiseman – dyrektor wykonawczy Pantone Color Institute wyjaśnia, Ponieważ ma on zarówno ciepłe, jak i chłodne tony, (…) jest bardziej wszechstronny niż można sądzić. Poniżej przykładowe palety barw przygotowane przez Insytut Pantone:

Pantone
Pantone
Pantone
Pantone
Pantone
Pantone
Pantone
Pantone

Jak wprowadzić Ultra Violet do wnętrz?

Jak każdym mocny kolor, warto go najpierw wypróbować w dodatkach, które najłatwiej można wymienić. Jeśli my jak i nasze wnętrza się z nim polubimy – możemy spróbować zaszaleć z większymi płaszczyznami. Na pewno jest to kolor dość odważny więc dla większości sprawdzi się raczej jako akcent niż kolor przewodni wnętrza. Fiolet może być zarówno romantyczny, mroczny jak i bardzo elegancki we wnętrzach. Wszystko zależy od ego, w jaki sposób go zastosujemy i z czym połączymy.

Fiolet pięknie podkreśli wnętrze klasyczne lub z nutką glamour w połączeniu z beżem, bielą i czernią oraz eleganckimi meblami.

Boca-Do-Lobo
Boca-Do-Lobo
Decoist
Pinterest

Jego mocny, głęboki odcień sprawdzi się równie dobrze we wnętrzu nowoczesnym a nawet minimalistycznym, podkreślając prostą formę mebla czy fragmentu ściany.

decorpad.com
AVSO

Fiolet na ścianach w połączeniu ze starymi meblami nada nieco tajemniczości, zaś w połączeniu z kwiatowymi wzorami, złotem, bogatymi żyrandolami roztoczy we wnętrzu romantyczną aurę.

Elle Decor
Elle Decor
Greige-Design
Violet-Dog

Na koniec kilka dodatków w wiodącym kolorze przyszłego roku, które możemy z łatwością znaleźć w sklepach.

Na jaki kolor roku Wy stawialiście? Co sądzicie o fiolecie Pantone? Czy ma szansę zagościć na dłużej we współczesnym wzornictwie?

Czytaj dalej...
Na co zwracać uwagę przy kupnie lamp vintage?

Na co zwracać uwagę przy kupnie lamp vintage?

Jeśli tak jak ja uwielbiacie wnętrza z elementami vintage oraz zastanawiacie się nad kupnem pięknej, starej lampy, która idealnie dopełni wystrój Waszego wnętrza, ale boicie się sparzyć, kupując niesprawny bubel, ten wpis jest dla Was! Poniżej kilka moich wskazówek, jak wybierać, na co zwracać uwagę przy kupnie starych lamp, lampek, kinkietów, żyrandoli.
Mam już za sobą kilka takich zakupów i jak dotąd – wszystkie były udane i lampy są w użytku. Na zdjęciach kilka moich ulubionych okazów 😉

Lampka z babcinego strychu – wystarczyło odkurzyć i wyczyścić. Oryginalne klosze trzeba było wymienić na nowe, aby móc cieszyć się oryginalną lampą

Na wstępie muszę zaznaczyć, że jakiekolwiek naprawy czy manipulacje przy elektryce należy wykonywać jedynie, jeśli wiemy, co robimy! Niewprawna naprawa może łatwo doprowadzić do zwarcia w układzie elektrycznym mieszkania czy domu, porażenia prądem lub pożaru.

Na co zwracać uwagę

Osobiście, przy wyborze używanej lampki, kinkietu itp. zwracam zawsze uwagę na kilka podstawowych czynników, które oczywiście nie wyeliminują całkowicie ryzyka kupna bubla, ale znacznie zmniejszają na to szanse.

Stan ogólny

Wybierając swoją „nową” lampkę warto popatrzyć trochę dalej, niż jej stan aktualny. O wiele ważniejsze niż to, że jest lekko podrdzewiała a przewód zasilający przetarty, jest to, że jest wykonana np. z metalu, więc przy wystarczającej dozie samozaparcia możemy ją np. odmalować. Jeśli taka lampka, mimo zaniedbania, przyciąga nas swoją formą czy stylem, to pamiętajmy, że przykładowy przetarty przewód z rozklekotanym włącznikiem jest zwykle bardzo prosty do wymiany. Inwestując trochę pracy i czasu, niskim kosztem możemy wyposażyć się w unikatowy ozdobny akcent, którego detale możemy w dodatku sami wybrać i zmienić.

Kupiona jako sama „nóżka”, dosłownie za parę złotych.
Z wnętrze usunięta zaskakująca ilość niesprawnej elektroniki nieznanego przeznaczenie, wymieniony przewód aż do oprawki, dokupiony nowy klosz (oryginalnie z innej lampy, ale sklepy często idą na rękę i „na zamówienie” można kupić sam klosz)

.

Materiał

Zwykle staram się unikać lampek wykonanych z plastiku. Wykonane z niego przedmioty są często klejone lub zgrzewane, co, jeśli zajdzie taka konieczność, znacznie utrudnia naprawę. Dodatkowo, tworzywa sztuczne dość szybko się starzeją (a ciepło żarówki jeszcze ten proces przyspiesza), stając się kruche i podatne na wszelkie zadrapania i pęknięcia. Zwykle z dobrym skutkiem udawało mi się odrestaurować lampki wykonane z metalu lub wykończone drewnem. Takie wykonanie wskazuje zwykle na solidniejszą konstrukcję, produkcję na mniejszą skalę lub dbałość o jakość wyrobu. Tego typu przedmioty często da się rozłożyć (niemalże całkowicie) odkręcając kilka śrubek i nakrętek. Dobrym znakiem są zawsze śrubki ukryte. Ważnym elementem każdej lampki jest także oprawka żarówki. Staramy się znów unikać plastiku i celować w te, wykonane z metalu lub ceramiki. Nie jest to jednak krytyczny element, ponieważ, zakładając dobre wykonanie obudowy lampki, zwykle da się je wymienić na całkiem nowe.

Tabliczka znamionowa

W tej lampce, jak okazało się podczas przeglądu, wystarczyło dokręcić luźny przewód, żeby wróciła do pełnej sprawności

Na chyba każdym artykule elektrycznym musi znajdować się tabliczka znamionowa, czyli naklejka lub płytka zawierająca informacje o produkcie. Oczywiście na pchlim targu takie tabliczki są często uszkodzone, zerwane lub zatarte. Jeśli jednak uda nam się ją odczytać, możemy sporo z niej wywnioskować. Uwagę należy zwrócić z pewnością na napisany na niej prąd wejściowy. Zwykle będzie to około 220 – 230V i 50 Hz, czyli to, co płynie z naszych gniazdek. Z nie-naszych może jednak płynąć co innego i zagraniczne lampki mogą mieć inne wymagania prądowe (np. standard w USA to 120V i 60Hz). Nawet, jeśli taka lampka jest w idealnym stanie technicznym, po podpięciu u nas w najlepszym wypadku po prostu nie zadziała. W gorszych wypadkach… czyt. akapit 1. Oczywiście na wszystko jest rada i to również nie skreśla lampki całkowicie, ale wiąże się z serią problemów, np. potrzeba wymiany przewodów, opraw żarówek, transformatora… Temat zbyt szeroki, żeby opisywać go w tym wpisie.
Jeśli na tabliczce znajdziemy informację, że prąd wejściowy lampki jest inny niż żarówek, które należy w niej używać, możemy być pewni, że w lampce znajduje się transformator. W skrócie, dla nielubiących fizyki, jest to duży, ciężki element w lampce, który grzeje się i „buczy”, często nawet, jeśli lampka nie jest włączona. Transformator w takiej lampce możemy zostawić w spokoju, jeśli jest sprawny, lub dla pewności wymienić na nowy. Możemy też podjąć się całkowitego usunięcia transformatora, ale podobnie jak przy „lampce z Ameryki” idą za tym poważniejsze problemy.

Przewód zasilający

Jak wspomniane wcześniej, przewodem nie należy się bardzo przejmować, bo zwykle jest to element, który da się wymienić bardzo łatwo, niemniej, jeśli chcemy tego uniknąć, zwróćmy uwagę, czy nie jest przetarty, czy wtyczka na jego końcu jest odpowiednia (znów przypadek „lampki z Ameryki”, której u nas bez adaptera nie da się podpiąć), czy jeśli na przewodzie znajduje się włącznik, jest on w dobrym stanie (nie działa zbyt luźno, „pewnie” trzyma się w obu stanach, zawsze dobrze, jeśli przy przełączaniu klika w „satysfakcjonujący” sposób). Przewód powinien również być pewnie zamocowany zarówno w lampce, wtyczce jak po obu stronach potencjalnego włącznika (potencjalnego, gdyż może się on znajdować na obudowie, a nie na przewodzie), żadne przewody nie powinny luźno wystawać, jedyne, co powinniśmy na całej jego długości widzieć, to izolacja zewnętrzna. Sama wtyczka również musi być w odpowiednim stanie – bolce muszą się prosto i równo trzymać i nie chwiać, obudowa wtyczki powinna być nieuszkodzona, nie rozklekotana – nie chcemy, żeby rozleciała się przy odpinaniu lampki z gniazdka, pozostawiając nas ze sterczącymi przewodami pod napięciem (w takiej sytuacji nie ryzykujemy, próbując łapać za resztki obudowy, omijając przewody, tylko wyłączamy najpierw korki. Wszystkie, jeśli mamy choć cień wątpliwości, czy wyłączyliśmy właściwe (czyt. akapit 1)).

Ta lampka przeszła nieco szerszy remont – usunięty transformator, wymienione przewody, wymieniona na nową oprawka żarówki – z „halogenowej” na E27 („typowa” żarówka)

Przeznaczenie

Jeśli lampka jest przeznaczona do używania z żarówkami 20W 230V (np. lampka nocna) nie kupujmy jej, jeśli potrzebujemy lampki do oświetlania całego pomieszczenia. Absolutnie nie można do takiej lampki wkręcić mocniejszej żarówki „bo pasuje”. Moc tradycyjnej żarówki jest proporcjonalna do jej nagrzewania się, więc w najlepszym przypadku zbyt mocna żarówka nie będzie miała gdzie oddawać ciepła i się spali. W gorszym, spali klosz, który zapali zasłony, od których zapali się mieszkanie. Ugrać tu możemy trochę żarówkami typu LED, które są zdecydowanie sprawniejsze, więc przy takiej samej jasności grzeją się dużo mniej.
Warto pamiętać, że każda potencjalna wada lub potrzeba renowacji lampki, to dla nas także argument, żeby coś utargować z jej ceny (które na targach staroci często pierwotnie są przez sprzedawcę ustalane na poziomie powyżej tego, za ile można ją nabyć, żeby obydwie strony transakcji były zadowolone), więc warto zwracać na powyższe punkty uwagę.

Zobacz również: Jak zrobić stoliczki z plastrów drewna?

Czytaj dalej...
Inspiracja tygodnia – styl folk, czyli o tym, jak ludowe wycinanki wkroczyły na salony

Inspiracja tygodnia – styl folk, czyli o tym, jak ludowe wycinanki wkroczyły na salony

domzpomyslem

Zainspirowana wystawą Logika lokalności. Norweski i polski współczesny design dzisiejszy wpis postanowiłam poświęcić tematyce elementów ludowych we wnętrzach. Wystawa ta miała na celu pokazanie jednego z wiodących trendów, zarówno w polskim jak i norweskim designie, jakim jest projektowanie wykorzystujące rodzimą tradycję warsztatową i materiałową oraz idee zrównoważonego rozwoju. Obydwie te koncepcje są mi bardzo bliskie, więc podziwianie wspaniałych przykładów tych idei, norweskich i polskich (z których część można znaleźć w sklepach), było dla mnie prawdziwą przyjemnością. Część przedmiotów tam wystawionych nawiązywała właśnie do motywów ludowych – czy to pod względem wzorów czy materiałów. Pomyślałam więc, że jest to idealny sposób na niebanalne ożywienie wnętrza, któremu w dodatku przyświecają bliskie mi idee.

Kaszubska ceramika, kujawski haft, łowickie i kurpiowskie wycinanki – tak właśnie wygląda polski folklor, który bogaty jest we wzory, formy oraz tradycyjne materiały.

lifo.gr
U źródeł stylu: malownicze domki z Zalipia.

Styl folk wykorzystywany był we wzornictwie polskim i światowym już od dawna, i co jakiś czas wraca do mody pod różnymi postaciami. W Polsce znanymi jego propagatorami byli m. in. Stanisław Witkiewicz (i jego obiekty w tzw. Stylu zakopiańskim), awangardowi twórcy okresu międzywojennego – twórcy spółdzielni „Ład” (którzy projektowali meble i tkaniny, wzorowane na wyrobach ludowych) oraz, po wojnie, oczywiście Cepelia, która folkowe motywy wykorzystywała wykorzystywane głównie do zdobienia pamiątek. Obecnie, znowu coraz częściej sięgamy po elementy tradycji i kultury regionalnej zarówno w projektowaniu wnętrz, jak i sztuki użytkowej czy mody. Po części wpłynęła na to niesłabnąca popularność stylu skandynawskiego czy śródziemnomorskiego, które również wykorzystują lokalne wzornictwo, ale już w nowoczesnych aranżacjach.

shedesign.ru
pinterest.com

Decydując się na folkowe elementy we wnętrzach, możemy wybrać jedną z trzech opcji: nowoczesną interpretację motywów ludowych (tzw. neofolk – to np. dzieła polskich projektantów, którzy sięgają po motywy kurpiowskie czy zakopiańskie i artystycznie je przetwarzają), autentyczne ludowe przedmioty(które można wyszukać na targach staroci, wszelkich giełdach, sklepach internetowych albo u swojej babci na wsi) lub wyjście pośrednie.

tudecora.com
Sztuka-Wnętrza

Typowe cechy współczesnego stylu folk to przede wszystkim żywa kolorystyka (podstawowymi barwami są czerwień, zieleń i błękit, towarzyszą im również żółcie i pomarańcze) oraz charakterystyczne desenie (kwiaty oraz pasy). Folk kojarzy się również z powrotem do natury i prostymi urokami życia, w związku z czym w ludowej stylizacji nie może także zabraknąć przedmiotów wykonanych z naturalnych materiałów, jak lite drewno, wełna, czy glina.

ikea.com.pl

Ludowe motywy sprawdzą się w każdym pomieszczeniu – w kuchni oraz w sypialni, we wnętrzu nowoczesnym, minimalistycznym – na zasadzie kontrastu, jak i bardziej tradycyjnym – jako dopełnienie.
We wnętrzach nowoczesnych i minimalistycznych ludowe akcenty stają się wyrazistym detalem, który dodaje całej aranżacji zdecydowanego charakteru. Z kolei urządzając wnętrze tradycyjne, pamiętajmy, że w stylizacji folkowej nie chodzi o to, by swoje mieszkanie zmieniać w przypominającą skansen wiejską izbę.
Idealnym miejscem na folkowe akcenty są zatem białe, drewniane meble i powierzchnie, z którymi ludowe detale w intensywnych, nasyconych barwach będą kontrastować estetycznie i z klasą. Wspaniałym tłem dla folkowych chodników czy dywanów będzie natomiast drewniana podłoga. Przede wszystkim warto jednak poznać naturę i symbolikę wzorów i kolorów oraz pozwolić sobie na eksperymentowanie.

federicapiersimoni.it

Elementy folkowe, które łatwo wprowadzić do wnętrz to m. in.
– w kuchni: gliniane naczynia, ręczni zdobione talerze, ręczniki wyszywane w kurpiowskie motywy czy misternie zdobione kubki i filiżanki nawiązujące do łowickiej tradycji
– w sypialni: pościel zdobiona folkowymi wzorami, kufer ozdobiony ludowym motywem
– w salonie: wzorzyste poszewki na poduszki lub obicie fotela, oryginalna tapeta z motywami ludowymi (ważne jest jednak, aby znalazła się ona tylko na jednej ze ścian, co pomoże uniknąć efektu przesytu)
– w jadalni: folkowe wzory na poduszkach krzeseł, bieżniku

pinterest.com
Bajkowe-Wnętrza
ikea.com.pl

Pamiętajmy jednak o umiarze, ponieważ zbyt wiele elementów z mocnymi, wyrazistymi wzorami stworzy chaotyczny wystrój wnętrza.

Przykładowe przedmioty w stylu folk znalezione w sieci:

Sklep folkownia.pl

Poduszka – wycinanka.
Pościel biało-burgundowa w łowickie wzory.
Dywan – pasanka. Autorski projekt Joanny Rusin. Jeden z przykładów inspiracji folklorem z wystawy, na której byłam 😉

Sklep ceramikaboleslawiec.com.pl


Ceramika Bolesławiec.

Sklep kokofolk.pl

Pufa – łowicki pasiak z szarym.

Sklep folkstar.pl

Kilim łowicki.
Filiżanka do kawy z niebieskimi kwiatuszkami opolskimi – ręcznie malowana porcelana opolska.
Fototapeta łowicka biała 150x250cm.

Sklep sklepludowy.pl

Bawełniana zazdrostka.

Sklep ikea.com.pl – serie AKERKULLA, HEDBLOMSTER


Panele okienne z serii Hedlomster.

Dywany z krótkim włosiem z serii Akerkulla.
Poduszka dekoracyjna 60×50 cm z serii Akerkulla.

Co Wy myślicie o tego typu motywach we współczesnych wnętrzach? Ja jestem nimi oczarowana, jak na razie zdecydowałam się jedynie na zakup dwóch haftowanych poduszek z Ikei z serii Heblomster, ale zdecydowanie mam ochotę na więcej 🙂

ikea.com.pl
Czytaj dalej...
Inspiracja tygodnia – wzorzyste dywany w neutralnych wnętrzach

Inspiracja tygodnia – wzorzyste dywany w neutralnych wnętrzach

lakris.pl

W tym tygodniu chciałabym Wam zaprezentować kilka inspiracji ze wzorzystymi dywanami w neutralnych wnętrzach, zwłaszcza białych (które uwielbiam). Uważam to połączenie za szczególnie udane. W neutralnych kolorystycznie czy stylistycznie wnętrzach, które są teraz tak popularne, często brakuje przytulności czy tzw. kropki nad „i”. Kolorowy dywan, nieważne czy we wzory geometryczne czy wracające ostatnio do łask bardziej tradycyjne „tureckie”, to wg mnie jeden z najlepszych sposobów na wniesienie do pomieszczenia trochę życia i ciepła (również dosłownego). Jeśli we wnętrzu jest już jakiś kolor przewodni, warto powtórzyć go na dywanie, aby pomieszczenie było spójne, jeśli nie… wtedy można poszaleć 😉
Kolorowe dywany odnajdą się w wielu stylach, świetnie też potrafią je ze sobą połączyć. Ja oczywiście stawiałabym na wzorzysty dywan w białym wnętrzu z elementami vintage 😉

Poniżej przedstawiam kilka inspiracji, które baaardzo mi się podobają – w większości właśnie w białych wnętrzach.

dizainall.com
www.domzpomyslem.pl
www.domzpomyslem.pl
ladnydom.pl
lakris.pl
lakris.pl
Lovingit
Lovingit
Lovingit
Lovingit
mojewnetrza.bloog_.pl
www.domzpomyslem.pl
www.domzpomyslem.pl
Sklep Komfort.pl
Sklep Projektoskop.pl
Sklep Dywanywitek.pl
Sklep Ikea.pl
Sklep Ikea.pl
Sklep Ikea.pl

A czy Wam podobają się wzorzyste dywany? A może wolicie bardziej neutralne? Dajcie znać w komentarzach.

Czytaj dalej...
Styl vintage we wnętrzach i dlaczego tak go lubimy?

Styl vintage we wnętrzach i dlaczego tak go lubimy?

www.huffingtonpost.com

Co to jest styl vintage?

Słowo „vintage” pochodzi z Anglii. Oznacza winobranie, a dokładniej: dobry rocznik. Najpierw zostało wprowadzone do świata mody, potem do historii wnętrz. Chociaż dotyczy przedmiotów starych, vintage jest stylem młodego pokolenia. Pokolenia, które nie kojarzy przedmiotów z minionej epoki jako przedmiotów ze znienawidzonej epoki, do której już nigdy nie chce wracać. Pokolenia, które buntuje się przeciw co rusz zmieniającym się trendom, regułom i poprawności perfekcyjnie dogranych wnętrz. Pokolenia, które uważa, że naprawdę dobre projekty nie starzeją się nigdy.
W pewien sposób jest odmianą stylu nowoczesnego.

Dlaczego styl vintage zdobył taką popularność?

www.wnetrzazewnetrza.pl

1. Odpowiedź na potrzebę szukania własnych korzeni i/lub bycia oryginalnym. Ludzie są już zmęczeni atakującymi nas zewsząd hasłami mówiącymi, że „w tym sezonie koniecznie…”, „w tym roku postaw…”, wymień, odmień, kup, kup, kup… Praktycznie wszędzie (oczywiście nie mówię o ekstremach) można dostać te same produkty. Styl vintage reprezentuje postawę zupełnie odwrotną. Nakłania do poszukiwania dobrych, lokalnych produktów, reinterpretacji ich, do wyrażania nimi swojej osobowości.

www.jennaburger.com

2. Dostępność i niska cena. To styl, który raczej nie wymaga wielkich nakładów i drogich rozwiązań. Przedmioty vintage to przedmioty stare, ale nie antyki. Można je „upolować” na aukcjach internetowych, pchlich targach, strychach i w piwnicach domów rodziców i dziadków. Jakości wnętrza w stylu vintage nie określa cena zdobyczy, lecz pomysłowość, z jaką dzięki nim układa się nową całość.

czasnawnetrze.pl

3. Jakość i ponadczasowość. Dobre projekty się nie starzeją. Są właśnie jak wino, które nabiera smaku z upływem czasu. Przedmioty, które przetrwały próbę czasu i dobrze się starzeją, mają we współczesnych wnętrzach szansę na drugą młodość.

www.decoist.com

4. Praktyczność. Do uzyskania dobrego wnętrza w stylu vintage nie potrzeba dekoratorów. Stawia się tu na inwencję i własnoręczną pracę włożoną w odnawianie, przerabianie, nadawanie przedmiotom nowych funkcji. Klimat nadają wnętrzu nie pieczołowicie wypracowane koncepcje (choć pewnie i takie powstają, czego dowodem może być mnogość modeli mebli z czasów PRL, które można znaleźć np. w bibliotece Sketchupa) a indywidualność, spontaniczność, pewna przypadkowość.

www.myscandinavianhome.com

5. Możliwość rozwijania swojej kreatywności. Najpierw wybieramy jakiś przedmiot, taki, który może nam przywrócić wspomnienia z dzieciństwa, kojarzyć się z ukochaną babcią, być rodzinną pamiątką czy być po prostu zabawnym. A może postawimy na klasykę designu lub uważamy coś po prostu za piękne? To, jak dobierzemy poszczególne elementy wnętrza vintage, zależy tylko od nas. Następnie decydujemy, czy chcemy pozostawić w stanie oryginalnym lub poddać liftingowi – ścisłemu odrestaurowaniu lub totalnej metamorfozie.

www.homedesignideas.eu

6. Wspieranie idei zrównoważonego rozwoju (czyli takiego, w którym potrzeby obecnego pokolenia mogą być zaspokojone bez umniejszania szans przyszłych pokoleń na ich zaspokojenie). Dzięki wykorzystywaniu przedmiotów będących już „w obiegu”, nierzadko przeznaczonych do wyrzucenia, choć w minimalnym stopniu przyczyniamy się do zmniejszenia masowej produkcji, wykorzystywania nieodnawialnych surowców itp.

Wnetrzarium.pl

7. Bliskość z ideą upcyklingu (Z Wikipedii: Jest to „forma przetwarzania wtórnego odpadów, w wyniku którego powstają produkty o wartości wyższej niż przetwarzane surowce. Proces ten pozwala zmniejszyć zarówno ilość odpadów, jak i ilość materiałów wykorzystywanych w produkcji pierwotnej.”). Mówiąc prościej, upcykling tym różni się od recyklingu, że przy upcyklingu ilość energii do ponownego użycia danego materiału jest dużo mniejsza niż przy recyklingu, np. tworzenie „doniczek” do wertykalnego ogrodu z plastikowych butelek zamiast przetapiania ich. Przedmioty vintage nie tylko bardzo dobrze „czują się” w obecności upcyklingowanych przedmiotów, ale też niejako są nimi.

MILA-PROJECT

Z czym komponować elementy vintage?

1. Ponieważ styl vintage swobodnie łączy przeszłość z teraźniejszością, odnajdzie się on zarówno we wnętrzach (i budynkach) nowoczesnych, jak i starszych, tradycyjnych. Do starego wnętrza wprowadzony w postaci bardziej podrasowanej doda odrobinę świeżości, we współczesne tchnie duszę.

www.woontrendz.nl

2. Podobnie z materiałami i resztą wyposażenia, vintage miesza tradycyjne z nowoczesnymi. Na nowoczesnym tle betonu, szkła czy stali dobrze czują się podniszczone (lub nie) drewniane meble czy nawet staroświecka porcelana.

www.wnetrzazewnetrza.pl

3. Przedmioty vintage lubią zmiany. Można je dokładnie odrestaurować lub zmienić – malować na nietypowe kolory, przyklejać kawałki tapety, wymienić złamaną nogę czy zniszczony blat, wymienić uchwyty… Należy do tego jednak podchodzić z ostrożnością i szacunkiem do oryginalnego projektu.

4. Dobrą bazą dla przedmiotów vintage, zwłaszcza nietypowo zestawionych, zawsze jest biel (na ścianach), która nie będzie stanowić dla nich konkurencji ale też połączy wszystko w jedną całość.

chimecms.com

5. Vintage to także sentymentalne bibeloty, rzeczy z odzysku, być może już nieużyteczne, nieco ekstrawaganckie, może służące jedynie za ozdobę lub wykorzystane w zupełnie innym niż pierwotny, celu.

www.lovingit.pl
ogroddanieli.blogspot.com

Istotą stylu vintage nie dosłowne kopiowanie przeszłości a raczej twórcze wariacje na jej temat. Zwolennicy tego stylu to zbieracze osobliwości, osoby z wyobraźnią, które potrafią dostrzec piękno w przedmiotach przez większość uznawanych już za bezużyteczne, ale za to wiążące się z jakąś anegdotą, historią.
A czy Wy lubicie styl vintage i przedmioty z duszą? 😉

Czytaj dalej...
Kolor roku 2017 i jak wprowadzić go do wnętrz

Kolor roku 2017 i jak wprowadzić go do wnętrz

homesthetics.net

Instytut Pantone kolorem roku 2017 okrzyknął zielony – greenery. Laurie Pressman, wiceprezes Pantone, w oficjalnym oświadczeniu podała, iż powodami podjęcia takiej decyzji były kwestie polityczne, a nie tylko poczucie estetyki. „To kolor mający sygnalizować społeczne pragnienie zmian. Cały świat jest podzielony – zarówno Stany Zjednoczone, jak i Europa. Musimy odświeżyć nasze spojrzenie i połączyć się znów w jedno społeczeństwo – napisała w komunikacie do mediów. – Kolor dziś kojarzy się z charakterem i innowacją. Dziś ma zupełnie inne i większe znaczenie niż kiedyś.”

ELLE.PL

„Odświeżająca i ożywcza, zieleń jest symbolem nowego początku”.
Wybrany odcień ma właśnie nawiązywać do pierwszych dni wiosny, kiedy wszystko budzi się do życia. Jak co roku, wybrany przez Panotne kolor pojawia się potem wszędzie – w modzie, designie, architekturze i urbanistyce.
Pantone podaje również propozycje połączeń koloru Greenery z innymi barwami:

ELLE.PL
ELLE.PL

Poniżej kilka moich propozycji, jak kolor greenery można wprowadzić do wnętrz:

1. Najłatwiej – żywa zieleń – np. w postaci modnych ostatnio egzotycznych roślin liściastych, soczyście zielonych palm czy ekstrawaganckich kaktusów. We wnętrzarskich trendach można zaobserwować wielki powrót roślin doniczkowych, które świetnie ożywiają i ocieplają wnętrza. Widać również wielki powrót kwietników – możemy wybierać spośród nowoczesnych, które można znaleźć coraz liczniej w sklepach z wyposażeniem wnętrz lub wyszukać kwietniki lub stojaki vintage.

Dacon-Design
AWX2_blog
hitohana.tokyo
Pinterest

Ciekawe kwietniki:

Kwietnik
yestersen

2. Tapeta z zielonym motywem – pierwsze skojarzenie to słynna tapeta Banana Leaves, zaprojektowana w 1942 roku przez Dona Lopera dla Beverly Hills Hotel.

pinterest.com
pinterest.com
pinterest.com
Domino

Tapetę Banana Leaves uważni widzowie dostrzegą w kilku odcinkach serialu „Przyjaciele” ;):

a-tactile-life
Little-Victories
pinterest.com

3. Akcenty w postaci pojedynczych elementów, np. kanapa vintage z zielonym obiciem, dywan z wzorami w tym kolorze, ciężkie zasłony, zielone klosze starych lamp biurkowych. Ten odcień zielonego był popularny m. in. w latach 60.-70. i dlatego możemy odnaleźć wiele obiektów z tamtych lat w tym kolorze. Kolor wprowadzony w postaci akcentów nie zrujnuje naszych portfeli, a gdy nam się znudzi, łatwo go będzie wymienić.

Minty-Inspirations
CarpetShop.pl
ArtDecor24
aranżujemy.pl
carlaaston.com
Inspiracje-w-moim-mieszkaniu
Stylidesign.pl

4. Zastosowany całościowo, np. na ścianach – dla odważnych. Przy tak mocnym kolorze należy ostrożnie dobierać resztę wystroju wnętrz. Lepiej też nie wprowadzać mu innej „mocnej” konkurencji. Wg mnie ten kolor pięknie prezentowałby się we wnętrzu w stylu vintage, z białymi listwami, drewnianą podłogą i meblami z ciemnobrązowego drewna i złotymi dodatkami. Widziałabym go również w połączeniu z dużą ilością bieli i kolorem, dopełniającym np. ze zgaszonym różem, zgaszonym turkusem, granatem, rudym.

Room-Decor-Ideas

Aby uniknąć efektu ze zdjęcia poniżej, lepiej nie łączyć tak kontrastowych kolorów.

RegioDom.pl

Oto kilka inspiracji:

Stylejuicer.jpg
Societe-Magazine.jpg
www.domzpomyslem.pl
sztukaprostoty.com
Room-Decor-Ideas.jpg
ArchitekturaWnetrz.pl
ŁadnyDom.pl
Home-Decor-Ideas
Foorni.pl
Dobrzemieszkaj.pl

A czy Wam spodobał się ten kolor? Zielony to obok pomarańczowego kolor, którego nie lubię w ubiorze i we wnętrzach, ale musze przyznać, że ostatnio, na fali powrotu uwielbianego przeze mnie stylu vintage, zaczynam się do niego przekonywać, zaczynam tez żałować, że zmieniłam obicie i kolor foteli z zielonego na szary przy okazji ich odrestaurowywania. Wiosna zbliża się wielkimi krokami, to idealny czas, aby wprowadzać zmiany i aby żywa zieleń zagościła nie tylko na zewnątrz, ale i w naszych domach.

Czytaj dalej...
Czy moda i projektowanie wnętrz idą ze sobą w parze?

Czy moda i projektowanie wnętrz idą ze sobą w parze?

Trudno oszacować, na ile trendy panujące w modzie mają wpływ na architekturę wnętrz i/lub odwrotnie. Wnętrz przecież nie projektuje się na jeden sezon, w przeciwieństwie do ubrań. Można jednak zauważyć w ostatnich latach promowanie co sezonowej zmiany dodatków – jak tkaniny czy elementy ozdobne. Na pewno duży wpływ na ten trend miało powstanie sekcji „home” w popularnych, sieciowych sklepach odzieżowych oraz powstanie czy raczej docieranie do Polski coraz większej liczby sklepów z wyposażeniem wnętrz, które co sezon proponują inne, zupełnie nowe przedmioty do domu. Być może to w tym aspekcie moda ma wpływ na architekturę wnętrz. Jeśli zaś chodzi o bardziej trwałe elementy wnętrz jak meble i materiały wykończeniowe ścian i podłóg, może się okazać, że jest wręcz odwrotnie – to architektura wnętrz ma wpływ na modę.

Spróbujmy przeanalizować wspólnie to zjawisko za pomocą konkretnych przykładów:

Pierwsze trzy przykłady to tzw. klasyki, zarówno w świecie mody jak i projektowania wnętrz. Trudno więc jednoznacznie stwierdzić, które z nich miało wpływ na to drugie. Jedno jest pewne – stawianie na proste formy, neutralną kolorystykę i naturalne materiały zawsze sprawdzi się w jednym i w drugim.

1. Proste formy.

Zarówno w modzie jak i wnętrzach, proste formy mogą stanowić bazę pod inne, bardziej wyszukane elementy, bądź samodzielnie tworzyć klasyczny i ponadczasowy zestaw.

01 proste formy architektura projektowanie wnętrz sypialnia klasyka
gradysizemore.net
02 proste formy architektura projektowanie wnętrz salon klasyka
www.jsgtlr.com
03 proste formy moda klasyka
www.trendytop.pl

2. Neutralna kolorystyka

Poniżej zestawienie podstawowych neutralnych kolorów. Mogą świetnie komponować się zestawione razem lub tak jak proste formy, stanowić tło pod inne kolory.

04 neutralne kolory kolorystyka barwy klasyka
www.thechicfashionista.com
05 neutralne kolory kolorystyka barwy architektura projektowanie wnętrz klasyka
www.awdac.com
06 neutralne kolory kolorystyka barwy architektura projektowanie wnętrz klasyka
freshome.com
07 neutralne kolory kolorystyka barwy moda klasyka
praetexto.com
08 neutralne kolory kolorystyka barwy moda klasyka
www.fashiontrendy.org

3. Naturalne materiały.

We wnętrzach będą to przede wszystkim drewno i kamień, natomiast we wnętrzach i modzie – naturalne tkaniny jak len, wełna, jedwab, skóra, zamsz.

09 naturlane materiały architektura projektowanie wnętrz klasyka
www.pinterest.com
10 naturlane materiały architektura projektowanie wnętrz klasyka
www.pinterest.com1
11 naturlane materiały moda klasyka
www.pinterest.com3
12 naturlane materiały moda klasyka
www.1010parkplace.com

Kolejne dwa punkty prezentują wpływ mody na projektowanie wnętrz.

4. Kolor.

Pantone – system identyfikacji kolorów od 1974r.; co roku zostaje ogłoszony kolor roku Pantone, który od pokazów haute couture inspiruje wszelkich projektantów od branży odzieżowej do wnętrzarskiej. Oczywiście trudno co roku przemalowywać całe mieszkanie na inny kolor, chodzi raczej o dodatki.

13 kolor roku pantone moda architektura projektowanie wnętrz
www.faldaopantalon.es

Oto kolory ogłoszone w tym roku przez Pantone jako kolory roku. Czy wdzielibyście je w swoich wnętrzach?

14 kolor roku pantone architektura projektowanie wnętrz
Sheerluxe1
15 kolor roku pantone architektura projektowanie wnętrz
MyDomaine
16 kolor roku pantone architektura projektowanie wnętrz
www.mydomaine.com
17 kolor roku pantone architektura projektowanie wnętrz
www.pinterest.com

5. Czarne dodatki.

Czarne dodatki w modzie kojarzą się z klasyką, są zawsze eleganckie. We wnętrzach natomiast zagościły całkiem niedawno, i osobiście, jest to trend, który bardzo mi się podoba. Uważam, że nawet mdłym wnętrzom dodają charakteru. Mogą to być przede wszystkim wszystkie elementy metalowe, jak oprawy lamp, karnisze, baterie łazienkowe i kuchenne czy np. sprzęt AGD.

18 czarne dodatki moda klasyka
avanti24.pl
19 czarne dodatki architektura projektowanie wnętrz trend
www.hgtv.com
20 czarne dodatki architektura projektowanie wnętrz trend
www.pinterest.com
21 czarne dodatki architektura projektowanie wnętrz trend
www.pinterest.com1

Ostatnia grupa to z kolei część ostatnio dominujących trendów, zarówno w modzie jak i architekturze. Minimalizm, styl vintage i stosowanie materiałów z widocznymi śladami użytkowania to wg mnie trendy, które miały swój początek w architekturze i architekturze wnętrz, a z czasem przeniknęły do mody. Użycie elementów w jednym kolorze, natomiast o różnej fakturze, tzw. colour blocking oraz trendy geometryczny i botaniczny przywędrowały natomiast ze świata mody do świata wnętrz.

6. Minimalizm.

Less is more – Mniej znaczy więcej – aforyzm, często powtarzany przez blogerki modowe, był dewizą słynnego architekta modernistycznego tworzącego na początku 20. wieku – Miesa van der Rohe. Następcami modernistów byli architekci wyznający ideę minimalizmu, którzy czerpali z modernizmu i pogłębili go. Chyba najbardziej słynni są architekci japońscy jak Tadao Ando czy Yoshio Taniguchi. Modernizm i minimalizm to nie tylko architektura, miały oczywiście swoje odzwierciedlenie w sztuce, sztuce użytkowej, wnętrzarstwie i w modzie.

22 prostota minimalizm architektura projektowanie wnętrz
freshome.com
23 prostota minimalizm architektura projektowanie wnętrz
thisforall.net
24 prostota minimalizm architektura projektowanie wnętrz
freshome.com
25 prostota minimalizm moda trend
fashionista.com

7. Styl vintage.

Jednym z ostatnio powstałych trendów w projektowaniu wnętrz jest styl vintage, który charakteryzuje się wplataniem we współczesne wnętrza elementów zaczerpniętych z innych epok, np. mebli midcentury. W modzie z kolei można zaobserwować powrót spódnic czy sukienek, niczym (a czasem faktycznie) z babcinej szafy lub dodatków, jak buty czy torebki, nawiązujące do stylistyki z dawnych czasów lub wprost z niej czerpiące.

26 styl vintage starocie midcentury architektura projektowanie wnętrz trend
www.dobrzemieszkaj.pl
27 styl vintage starocie midcentury architektura projektowanie wnętrz trend
www.homerefreszing.pl
28 styl vintage starocie midcentury architektura projektowanie wnętrz trend
www.homebook.pl
29 styl vintage moda trend
WomanDot

8. Postarzanie materiałów lub wykorzystanie materiałów z widocznymi śladami upływu czasu.

Ten trend związany jest mocno ze stylem vintage i właściwie z niego wynika. We wnętrzach będą to meble czy dodatki odnalezione na targach staroci lub wykorzystanie starych materiałów, np. drewna w nowej odsłonie. W modzie, rzeczy zakupione w coraz popularniejszych sklepach z odzieżą vintage.

30 postarzane materiały reusing recykling architektura projektowanie wnętrz trend
komfortowewnetrze.eu
31 postarzane materiały reusing recykling architektura projektowanie wnętrz trend
smallworldofdesign.blogspot.com
32 reusing recykling styl vintage moda trend
Pinterest

9. Gra fakturą.

Łączenie tkanin, materiałów o różnej fakturze przy zachowaniu jednego koloru.

33 gra fakturą teksturą jeden kolor moda trend
Pinterest
34 gra fakturą teksturą jeden kolor architektura projektowanie wnętrz trend
Gorgeautiful
35 gra fakturą teksturą jeden kolor architektura projektowanie wnętrz trend
www.shefinds.com
36 gra fakturą teksturą jeden kolor architektura projektowanie wnętrz trend
www.redonline.co.uk

10. Colour blocking.

Czyli „zblokowanie” dwóch lub więcej kontrastujących ze sobą kolorów. Pamiętacie ten trend w modzie? Teraz widać go natomiast we wnętrzach – np. 2 kontrastowe kolory szafek kuchennych górnych i dolnych.

37 kolaż piet mondrian colour blocking architektura projektowanie wnętrz moda trend
colour blocking
38 colour blocking moda trend
stylefiles.reebonz.com

Sukienka i kolory ścian nawiązujące do obrazu „Kompozycja z czerwienią, żółcieniem i błękitem” Pieta Mondriana z 1921 roku.

39 colour blocking architektura projektowanie wnętrz trend
www.hgtv.com
40 colour blocking architektura projektowanie wnętrz trend
www.styleathome.com

11. Trend geometryczny.

Czyli wszelkie nadruki, tapety, płytki, materiały, metalowe oprawy lamp czy kosze w geometrycznych kształtach.

41 trend geometryczny moda
www.pinterest.com
42 trend geometryczny moda
www.alux.com
43 trend geometryczny architektura projektowanie wnętrz
onexoneinteriors.com.au
44 trend geometryczny architektura projektowanie wnętrz
www.decoist.com

12. Trend botaniczny.

Podobnie jak trend geometryczny, głównie jako nadruk w motywy zaczerpnięte ze świata roślin ale i wielki powrót żywych roślin do wnętrz, zwłaszcza tych bardziej egzotycznych.

45 trend botaniczny architektura projektowanie wnętrz
30smagazine.com
46 trend botaniczny architektura projektowanie wnętrz
blog.ecodeers.com
47 trend botaniczny moda
www.pinterest.com
48 trend botaniczny moda
www.trendhunter.com
Czytaj dalej...